服饰艺术——１０９ 服饰，在现代社会已不只是遮体御寒的手段，而是人塑造形象、显示个性、表现气质的工具。时代瞬 息万变，服饰设计就万花筒般变换，让设计师大显身手。服饰设计栏目，将是研究者．设计师们纵论古今 服饰的园地。 浅析服装表演专业与行业的发展状况 文／杨琼莹 随着服装行业的不断发展和人民生活水平的提高，模特ＪＬ，／￣业也在不断进步， 从最初的营销展示到现在以艺术表现为主题的时装表演，模特儿表演越来越受到大 家的欢迎。但是，人们的个性化需求也越来越多，这就使得我们现在的模特儿行业 和专业出现了一些问题。 仿造 并互相馈赠．不久就发展成为一种 表演的奠基者。１ ８４５年的一天．沃斯在巴 一、服装表演的发展 礼仪和风俗。 黎一家服装店向布匹商人推销自己的服 有研究者认为．时装模特儿起源于 １６世纪，法国服装设计师罗斯・伯廷 装，为增加说服力．他临时找来一位体型 １ ４世纪末的法国宫廷时尚。１ ３９１年，法 为推销自己所设计的服装，首次使用人造 完美的漂亮小姐试穿他的“作品”，此举 国国王查理六世的妻子伊莎贝拉制作了一 人体模特儿．以加强宣传效果。到１ ９世纪 收到了意想不到的效果。自此以后，他不 种叫“时装玩偶”的玩具礼品。这种玩偶 末，人造人体模特儿已在商业上大量使 断使用这一方法 生意愈发兴隆。那位小 的外形与真人大致相同，穿着新款时装． 用。 姐不仅成了世界上第一位真人时装模特 显得漂亮而时髦。伊莎贝拉的发明在当时 英国人查理－沃斯是第一个启用真 儿．而且也成了沃斯的夫人。 沃斯无论如何也想不到．一百多年 的欧洲宫廷内刮起一阵旋风．贵族们争相 人时装模特儿的人．他被认为是现代时装 １１０——服饰艺术 后，他的 发明”成了一种时尚产业—— 时装模特儿业；他更想不到，时装模特儿 的时间来确定演出时间，在客流高峰期进 行表演，一是宣传范围大，二是现场氛围 会引领美的潮流。不过，当代时装模特儿 代表的美．已不再是过去单纯的视觉刺 激，而是展现超越视觉、成之于内而形之 于外的内在美。 １９７９年，皮尔・卡丹先生带了８名法 好，这样才能收到最好的宣传效果。例如 周六、周日 黄金周等大型节假日。商家 可以根据节假日的不同．确定演出规模的 大小和选择服装的不同。 舞台背景、台面、周围环境的装饰与 舞台造型设计等需要通过灯光的运用、音 国模特儿和４名日本模特ＪＬＮ；ＩＩ；京和上海 举行时装发布会．这是在新中国国土上第 一次时装表演。皮尔・卡丹不仅给中国人 带来了时装的概念 也给中国人带来了时 装表演的观念。１ ９８０年，上海时装公司率 先成立了新中国第一支时装表演队，这是 新中国时装表演史上的突破．并由此诞生 了新中国的第一批专业模特儿。１９８１年１１ 月，由皮尔・卡丹先生的特别助理宋怀佳 女士筹备的皮尔・卡丹时装发布会在北京 饭店西楼大厅举行。除了皮尔・卡丹先生 带来的２名外国模特儿外，参与表演的其余 十几名男女模特儿均是中国模特儿。这是 中国历史上第一次公开的国际时装表演。 到了２Ｏ世纪８Ｏ年代后期，时装表演 出现了四个较为显著的变化一是表演队 被纳入法人经营负责机制 二是模特儿表 演水平显著提高．由国外时装专家进行公 开招聘和培训，形成了职业模特儿宝塔形 的筛选制，中国模特儿的身体条件和表演 水平获得总体上 三是模特儿表演竞赛 制的确立．为名模的出现提供了条件， １ ９８９年就举行了中国第一届时装模特儿 表演艺术大赛四是各地时装表演队相继 成立．中国时装表演走向繁荣。 进入９Ｏ年代．中国的时装表演开始 走上国际化发展道路。１ ９９２年１ ２月８号， 中国第一家国家级模特儿代理公司—～新 丝路模特儿经纪公司在北京宣布成立。与 此同时，全国各地也开办了各种模特儿培 训学校．许多高校也开设了相关专业：中 国纺织大学（现东华大学）、苏州丝绸工 学院（现苏州大学）、北京服装学院、西 北纺织工学院（西安工程大学）、武汉纺 织工学院（现武汉科技学院）等高等院校 都相继开设了服装表演专业。在２１世纪 的今天，职业培训类院校也有了模特儿职 业培训的项目，这代表着我国服装表演行 业已发展为具有一定规模的行业。 时装表演从最初的玩偶表演演变到 现在已经进入多元化的时期，现在常见的 表演方式有四种。 一是商业推广类的表演。这种类型 的表演已经成为服装营销终端销售的最广 泛、最立竿见影的一种模式。 目前，利用商场进行时装表演在国 内各大商场已极为常见。 各大商场的环境条件各有不同，在 确定演出的位置时，要根据不同商场的具 体环境来选择。一般大型商场可选在商场 门前（室外）或一楼大厅，这两个位置适 合作大型时装表演。中小型商场可选在商 店的过道上、柜台前、门厅等处．表演形 式可采取巡游式展演。另外，商场的观光 电梯前、旋转楼梯前也是搭建服装表演台 的可选之处．在这里演出有其独特效果。 商场展演的服装要尽量选择当季并 且满足观众消费需求的流行服装，或选择 商场内几大系列服装中最具流行性的服 装。通过展示这些服装，使观众产生强烈 的购买欲望，并且最终达到看完表演后马 上就购买服装的目的，或是通过观看参与 表演的服装，更加深入了解该品牌风格。 商场应根据自己商场出现客流高峰 乐的选择等手段，以创造出一个富有艺术 感染力和艺术个性的表演氛围。在这里就 可以有计划、有目的、有组织地将需要展 示的服装展现给观众，从而使观众充分地 接收到服装信息。在舞台美术设计方面要 以突出服装风格为原则。具有吸引力的舞 美设计不仅可以突显一台服装表演的主题， 而且可以起到提升演出场所形象的作用。 有条件的商场可以和一些服装赛事、 模特儿赛事合作．将比赛举办地设在商 场。在商场进行比赛的好处是 可以吸引 大批的服装爱好者和时尚人士来到商场。 同时，进行模特儿大赛过程中商场可为模 特儿提供表演服装，并由模特儿穿着商场 服装进行表演 从而达到宣传目的。 综上所述，在服装销售终端（商场） 利用时装表演这一形式进行促销，会收到 良好的经济效益。在具体操作时，要根据 不同的城市、不同的商场、不同的客源、 不同的服装来确定不同的演出位置、不同 的演出形式，选择不同的服装、不同的模 特儿，从而达到最佳的效果。 二是发布会形式的时装表演。现阶 段由中国服装设计师协会主办的每年两季 的中国国际时装周（ｃｈｉｎａ ｆａｓｈｉｏｎ ｗｅｅｋ）， 已成为中国最大的时尚推广平台，成为中 外主流时尚媒体最关注、中国最具影响 力、最具规模的时尚盛会之一。中国国际 时装周自１ ９９７年创立以来．共举办了４２０ 余场设计师作品及时尚品牌发布会，４４场 专业大赛和１ １届中国时尚大奖颁奖盛典。 二百多位中外设计师和二百二十余家中外 品牌，通过中国国际时装周的舞台．成为 中外媒体和业内外人士关注的时尚焦点。 与此同时．中国的模特儿发展也有了长足 服饰艺术——１１ １ 的进步。时装周对于模特儿的选拔也几近 也都安排了介绍服装相关的知识和技能的 理解和表演个性。因此，模特儿的创作是 苛刻，身高、身材的比例、五官的特点以 课程给学生 但是这些学生在毕业之后． 从确定了所要展示的服装时就开始了。模 及舞台表现能力等综合素质要求．使得模 年龄往往都超过了模特儿的黄金年龄 这 特儿要品味每一件时装的特性 熟悉和理 特儿行业不断地更新换代。 就造成了市场操作和教学模式的脱节。现 解表演用的音乐，在训练中体会和确定如 三是竞赛类的时装表演。在以比赛 阶段许多专家也都提出了这个问题，但是 何准确地运用形体语言，尽可能地使每一 为目的时装表演中，时装表演成为比赛的 问题的关键还在模特儿经纪公司的操作 套时装在展示中既符合时装设计师的风格 表现形式。比赛内容大致分为两种：设计 上。我们的模特儿大赛或者发布会的模特 意图．又体现表演者的个性特色。模特儿 作品比赛和模特儿大赛。现在国内的设计 儿选拔，都会在模特儿的年龄上有很多的 的角色表演和个性表演是相辅相成的。角 大赛主要有真维斯设计大赛 汉帛杯设计 大赛、名瑞杯礼服婚纱设计大赛等等。这 些比赛都是侧重于展示设计师的作品，模 特儿的选拔相对来说比较宽松。模特儿大 赛从最早的新丝路模特儿大赛到现在的 ＣＣＴＶ模特儿大赛．所选拔模特儿的水平 越来越高．标准也在不断变化。 四是娱乐类的时装表演。以娱乐为 目的的时装表演如今越来越受欢迎。它在 众多娱乐场合出现．比方说节日或者庆典 活动的助兴表演。当然随着科技的不断进 步，人们的业余生活不断丰富，电视节目 也在不断改革，把比赛娱乐化 把娱乐竞 争化．都是一些新兴的表现形式。 二、目前行业的发展 服装行业在进步，模特儿行业也随 之改变。原来的模特儿选拔注重身材、长 相 现在则注重模特儿个性的发挥和舞台 的表现能力。各种各样的模特儿大赛融入 了很多走台以外的其他元素．比方说对服 装的理解．搭配能力。集体的配合能力还 通过不同形式进行表演，比方说广告的表 演．舞蹈的表演．情景的表演等等。模特 儿表演不再是单一的表演模式 而是变成 多元化的、集成的表演形式。 当然这中间依然存在着或多或少的 问题。譬如．由于模特儿职业的特殊性， 模特儿年轻化趋势越来越严重，使得模特 儿的发展存在着一定的局限性。模特儿的 年龄普遍偏小．他们还没有时问对服装知 识进行系统的、全面的学习。这样就会造 成在演绎服装时不能完全表达出设计师的 理念，这也给设计师带来很多遗憾。现在 的专业院校虽然相继开设服装表演专业， 限制。 现在的服装市场划分越来越细致． 老年服装 幼ＪＬＪＪ￣装．少年服装，女式时 装 女士正装 男士休闲装．男式正装， 甚至连特体服装也作为一种形式出现在市 场上。因此．我们的模特儿也应该进行市 场细分．不能再单纯地只培训青年模特 儿。我们还应当考虑不同的市场运作．包 括特体服装的市场运作应该由一部分特体 模特儿来完成。 除此之外．模特儿的前台造型方面 也出现了一定的误区。首要的问题就是面 部表情。我国早期的表演训练受戏曲、舞 蹈的影响．强调民族化。训练中一味地要 求模特儿千篇一律地微笑．认为这样才有 “中国味儿”。结果模特儿无论穿着哪种风 格时装，都以甜美的微笑示人。当“甜笑 遇到硬朗、力量型时装风格时就显得软弱 无力了。后来，随着国内模特儿业的国际 交流逐渐增多，有些模特儿又把国外模特 儿的个性化、冷面孔表演，理解为”无表 情”表演，甚至认为 无表情”才能突出 表现时装特点。在训练中又不加理解地把 “无表情”作为训练的重点。这种千人一 面、无变化、无激情的表演难免使人感到 乏味。事实上，冷面孔和 无表情”是不 同的两种状态和表情。冷面孔是有内容 的．也是一种表情。但 无表情”只能产 生 无味”表情。在模特ＪＬｉ）ｌｌ练时要把握 好表情的尺度．有的放矢地创造一种向上、 持重、永恒的模特儿艺术形象，使时装表 演得到升华，产生更大的艺术效果。 每个模特儿都有自己的表演风格和 个性．在时装角色确定之后，模特儿就可以 充分发挥其创造性．在表演中融进自己的 色表演是个性表演的基础，没有这个基础 个性就没有了依据。而个性表演是角色表 演的升华．没有个性．表演就千篇一律，呆 板、沉闷。角色是定位，个性是发挥 二者 结合得好 才能有效地展示时装的魅力。 首先要确定时装的角色所演绎的时装的特 定形象，这时需要把握角色形象的定位。 在训练中要强调形象、穿戴环境、时装与 音乐相结合的意境。其次是个性表现．确 定表演时动作的幅度、速度、力度和亮相 饱和度．这时要把握的是动作的分寸、动 作的选择、音乐与动作的和谐。最后将这 一切意识归结到时装的展示意图里。因为 在实际表演中，无论模特 Ｌｇｎ何利用音乐 的意境去发挥个性，都不能破坏时装本身 所具有的个性，冲淡时装的特定效果。所 以说．时装表演是保障时装特定角色．表现 时装意境、神韵和个性的艺术，其中突出 角色的个性是模特儿表演的精髓。 总而言之．模特儿行业的发展需要 随服装业的变化而变化。我们的院校专业 教学也都要紧跟市场需求，力求把这个行 业做得更好。 参考文献： 【１ Ｊ琳达Ａ・巴赫著 王菁译 完全模特手册 ［Ｍ］北京：中国轻工业出版社，２００８ ［２ Ｊ朱迪斯・ｃ・埃弗雷特、克瑞斯特・Ｋ・斯 旺森服装表演导航［Ｍ］北京：中国纺织出版社， ２ＯＯ３ ｆ３］朱焕良，时装表演教程ｆ Ｍ】北京：中国纺 织出版社，２００２ ［４Ｊ袁杰英，时装模特表演艺术［Ｍ】．北京：中 国纺织出版社，１ ９９７ 作者简介：杨琼莹．广东纺织职业技术学院服 装系专业教师 实习编辑：吴迪青
