——以《声临其境》为例
孙喜杰于昕民
（黄冈师范学院新闻与传播学院湖北438000）
【摘要】电视综艺节目是受众重要的文化娱乐方式之一，近年来在竞争中不断创新发展，从内容、形式、技术等层面都更好地适应融媒体时代的变化与受众的心理需求。如今的综艺节目，原创意识逐步加强的同时也在以其独特的方式引领文化自信，坚守价值导向，彰显社会责任，创时代精品。
【关键词】声音竞演；综艺节目；配音
一、声音类电视综艺节目的市场环境
当前，观众喜爱的声音类综艺节目较多，如声音竞技类《中国好声音》、语言文化类《朗读者》等等，但也凸显同质化问题。2017年12月湖南卫视徐晴的创作团队另辟蹊径，深入洞察市场发现广播APP、有声读物及热门影视作品的配音演员深得观众喜爱，基于这样的市场环境推出原创声音魅力竞演栏目《声临其境》，它选择用配音这种小众的艺术形式呈现给观众不一样的听觉体验，该节目以真实竞技的方式来凸显声音的魅力，让受众对配音这个行业有进一步的认知。当然一档综艺节目要占领市场，引领价值导向，深得观众喜爱，其路径应该不是单一孤立的，往往是多种路径共同作用的结果。
二、《声临其境》的创新特色
《声临其境》以声音以及台词作为切入点，邀请实力派演员同台竞演，比拼台词功底、表演功底和配音实力，让观众们认识到声音的魅力，创作团队抓住声音和配音的创新点，填补了综艺市场上的空白。节目从选题、嘉宾的选择、呈现方式、节奏及特效等方面都具有特色，为综艺市场带来新鲜血液，同时也显示出我国综艺新的发展趋势，从借鉴走向原创，从单纯的娱乐性向文化性过渡。
（一）把握市场动态，选取独特题材
自2008年开始，湖南卫视《天天向上》平台不定期邀请配音老师来到现场展示声音魅力，曾推出专题节目
《华语世界顶级声优大PK》，为观众展示配音的技巧，然而这并不能满足受众的需求。2010年，一群热爱配音的大学生们创立了胥渡吧，它是以翻拍、原创、恶搞配音《新白娘子传奇》、《还珠格格》及金庸琼瑶经典系列，用神模仿的搞笑形式将配音文化展示给观众。与此同时，一大批与配音、声音元素相关的APP逐渐发展，如喜马拉雅FM、配音秀等软件吸引了一大批的粉丝，初步培养了以声音作为综艺元素的受众群体。市场环境的不断变化，让湖南卫视的徐晴团队看到了综艺市场中配音的空白，于是，2017年12月湖南卫视打造了首档原创声音魅力竞演节目《声临其境》，开启以影视剧配音为特色的综艺大门。
（二）挖掘实力演员，树立行业新标杆
表演的最高境界就是声、台、形、表俱佳，而《声临其境》是直接将切口对准了其中的声，利用非凡的台词功力让许多优秀的演员走进大众的视线中。大数据时代下出现了大量的流量明星，在这些明星的带动下确实为影视剧提高了知名度，但也让部分明星开始疏忽自己的专业能力，导致出现很多有热度却没有口碑的影视作品。《声临其境》的节目宗旨是尊敬配音者的匠人精神，将他们视为天才。挖掘实力派演员，充分激发他们的潜能，同时也向观众们呈现出实力派或新生代演员们与影视剧里不为人知的另一面。“实力派”是《声临其境》对来参赛的配音嘉宾的硬性要求，无论是第一季节目中带来惊艳表现的韩
【作者简介】孙喜杰，硕士，黄冈师范学院新闻与传播学院副教授；研究方向：影视文化与传播。于昕民，芒果TV制片部制片；研究方向：影视文化与传播。
【基金项目】1.2016年湖北省教育厅人文社会科学青年项目“当代中国电视综艺栏目娱乐文化传播的核心价值观研究”的研究成果，（项目号：16Q263）。2.2018年黄冈师范学院高级别培育项目文科一般项目“新时代网络综艺节目文化价值导向及差异化创新策略研究”研究成果。
1042019.9新闻传播NewsDissemination雪、赵立新，还是第二季节目中新加入的老戏骨张国立、王刚等，都是当之无愧的“实力派”，树立了行业新标杆。
（三）张弛有度，引领综艺新节奏
《奔跑吧兄弟》、《极限挑战》等竞技类真人秀节目使得“快”节奏的综艺一度成为大众观看的主流，观众们享受悬念迭起带来的紧张刺激感。但随着同质化严重，创新性不足，观众产生了审美疲劳，因此“慢”综艺渐渐的走入了人们的视线，如文化类的综艺节目《朗读者》、《国家宝藏》等，体验生活类的综艺节目《向往的生活》、《亲爱的客栈》等优秀的“慢”节奏的综艺贴合了大众的需求，好评不断，引起广泛关注。“快”节奏综艺的优点就是环环相扣、紧密结合、悬念迭起，而“慢”节奏综艺能够给在快生活节奏下的人们一种舒缓和放松。《声临其境》融合了两者特点，取其精华。如“经典之声”和“魔力之声”让嘉宾互相PK，按座位排名依次进行比拼配音，座位越往后的嘉宾心理压力越大，这些都体现了竞技类真人秀综艺的“快”节奏形式，而最后的“声音大秀”又让人放松下来，享受嘉宾们带来的声音的盛典，品味声音的独特魅力。《声临其境》将“快”、“慢”节奏相融合，张弛有道，展现了一种全新的综艺新形式。
（四）“藏、露、秀”的新颖环节设置
配音是配音演员在录音棚里对影视作品艺术的二次再创造过程，是一种小众的艺术，《声临其境》如果只是展示配音的过程显得单调了，所以节目组设置了经典之声、魔力之声和声音大秀三个环节，在经典之声中配音嘉宾会分别对自己挑选的影视剧片段进行配音，在魔力之声中，嘉宾们会一起挑战不同情境下的不同配音方式，而在最后的声音大秀，嘉宾会一起从幕后的配音间走到台前，为观众们共同演绎一场精彩绝伦的声音大秀。总体来说，节目的整个环节可以用“藏”、“露”、“秀”这三个字来归纳。在配音间中并且掩饰自己真实的声音，只闻其声不见其人，现场的观众们和新生班可以在嘉宾的配音过程中来猜测他们的真实身份，增加了悬念感和嘉宾的神秘性。班和观众一起选出最想要见到的嘉宾，然后把他从幕后的配音间请到台前来跟观众们见面，同时展示自己以及分享自己的配音经验，展示更加有难度的配音片段和台词。与新生班的部分成员共同演绎经典影视剧的片段，向观众展示声音的魅力，带给观众美的享受和精神的愉悦。
（五）最新技术支撑，全新的视听感受
科技作为节目中的辅助力量，极大地提升节目质量。节目中引进了FOTRIC云热像的技术，通过捕捉嘉宾人体热感然后在舞台主屏上成像，观众通过观察嘉宾热成像剪影下的体态特征来猜测嘉宾的真实身份，营造一种“只闻其声不见其人”的氛围。第二季《声临其
声屏视野境》中又运用3D全息投影的技术，给观众们呈现一场视觉与听觉上的盛宴，如《狮子王》的那期，最后用3D全息投影做出辛巴和爸爸的对话，配音嘉宾对台词又注入自己的情感，一下子就把观众们带入了当时的情境中去，所以嘉宾的台词表达与3D全息投影技术的结合，给观众们带来一场又一场精彩的视听盛宴。
（六）跨平台联动，实现价值延伸
《声临其境》属于综艺垂直精分领域的专业节目，它能够成为爆款，离不开跨屏、跨平台合作的媒体传播。首先湖南卫视以其自身品牌效应，引领着我国影视以及综艺行业的潮流。其次，节目中出现的快手短视频广告也进一步的促进了全民参与的热情，让真正有实力的人有机会登上《声临其境》的舞台。此外，节目在喜马拉雅上发起了全民票选，每个人都可以参与配音，以个人或者小组的形式在喜马拉雅上配音并上传，网友们会对配音进行投票，得票高的也有可能来到节目的现场与声音大咖进行面对面的交流，线下节目组也在很多地区安装了《声临其境》的配音间，鼓励大家踊跃参与，完美地利用了线上加线下的宣传方式带动全民的配音热情，提升节目的知名度。因此，节目中“艺术为上”的价值理念以及传播声音魅力的价值理念也能够得以延伸。
结语
《声临其境》这档综艺节目特色鲜明，重新塑造了演员这个行业在观众心目中的形象，让观众看到了他们深厚的基本功以及作为一名演员的自我修养，同时也很好地发挥了电视媒体的引导作用，让人们将目光更多地放到演员的实力和演技上。嘉宾们以专注严谨的态度，为观众们展示他们优异的先天条件、深厚的专业素养、丰富的人生体验。《声临其境》选择配音为切入点是一次大胆的创新，以“声音”为表现主体，充分运用戏剧化的手段与观众们进行了一次情感上的交流与文化的共融，赢得了观众的认可。创新是电视综艺节目不断发展的前进动力，期待下一季的节目更加精彩。■参考文献：
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105“藏”体现在第一轮的经典之声嘉宾们以代号为名字隐藏“露”则在第一轮嘉宾配完自己的经典片段之后，由新生“秀”则在最后一轮，嘉宾以真实身份与观众见面，并且《声临其境》
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