辽宁丝绸 ２０１５年第３期 民‘族服装的内容与特征 宁童曾晓红孙佳明 （辽东学院，辽宁丹东１１８０００） ［摘要］民族风格的现代服装设计一直以来都为很多设计师所关注，现代设计对于民族元素在 各领域不同层面的运用从未间断过。把民族服饰作为创新设计的资源库，对发展我国的服饰文化有着 重要作用。 ［关键词］民族服饰；内容；特征；表现形式；文化 ［文献标识码］Ｂ ［文章编号］１６７１—３３８９（２０１５）０３—３８—０２ 一、民族服装艺术的内容 二、民族风格的特征 民族服饰是指各民族本身文化中独有特色 １．模糊性 的服饰，也可以称为地方服饰或民俗服饰。现代 民族风格的模糊性是指体现于服装中的民族 服装的民族风格设计就是以世界各民族的服饰 风格打破单一的民族主题界限，融合多个民族的 为蓝本，特色服装和地域文化为素材，取其精华 特色，展现一种“种族模糊”的民族感服装，它是 与象征性，结合现代的审美观和功能性，使设计 在保留文化群体个性的同时，赋予其现代文化的 体现出时代感。世界各国的民族服装品种繁多， 共性、时代性、先进性，是普通与特别、共性与个 如前苏联的民族服装就有几千种式样。各民族的 性的完美统一，是一个更有包容性、丰富性、世界 服装都具有鲜明的民族特色，如阿富汗的披掩全 性的民族风格。 身的斗篷式女装查连，菲律宾的由纱雅裙和班诺 ２０世纪８Ｏ年代中期，法国著名的时装设计 萝上衣组成的女套装他侬，日本的和服，印度的 师伊夫・圣洛朗在我国首都北京举办了个人作品 女装纱丽，印度尼西亚男女皆穿的围裹裙莎茏， 回顾展及中国之行随想作品展，使我们亲眼领略 苏格兰的男式褶裙凯尔特，夏威夷的直统型连衣 了其名师的风范。步人展览馆大厅，映人眼帘的 裙姆姆，印第安民族的披风式外衣庞裘等。 是那独到的造型、缤纷的配色及诗一般美丽的配 人类社会历经数千年发展到今天，物质的丰 饰。近处观赏，又可见那精湛的做工及丰富的面 富，社会的进步，为人类在物质和精神生活领域 料肌理质感，带给我们无尽的遐想，尤其是体现 提供了前所未有的发展空间。伴随着人类社会发 着东方情调，吸取了我国明清服饰精髓的系列女 展的各种衣着装饰，也是由低到高，由遮体保暖 装更散发着其独有的创新与博采众长的艺术魅 到适应社会发展的要求，逐步发展变化。各个民 力。当那些金发碧眼的洋模特身着经大师改良的 族的先民们遵循本民族的发展脉络而传承过去， 旗袍式晚装，头顶着满清官帽风格的伞形帽优雅 在服装服饰上，有的民族在质和形上都与其他民 地出现在Ｔ型舞台时，热烈掌声经久不息，这无 族无区别，但细品确也有某些相异之处。这就是 疑是为我国的民族服装、服饰的国际化掀开了新 民族服装服饰民族性的真实反映。从这个意义上 的一页。 讲，我们一定要用历史的眼光看待服装服饰的过 ２．现代性 去、现在和未来，只有这样才能把“穿在身上的民 现如今文化符号是我们视觉可以感受的，比 族历史”解释清楚，通过服装服饰了解这个民族 如装饰风格、图案、色彩等。也可以是实物的，比 的历史变迁和发展。 如各种各样的人物、动植物及物品等。中国传统 纹样所蕴含的民族传统文化和民情民俗给当代 ・３８・ 辽宁丝绸 ２０１５年第３期 服饰设计带来了丰富的启示和有益借鉴，它的表 卫，并富有极强的创造性，有人说其作品隐含着 现形式与艺术魅力日益为世人所喜爱，已成为中 深刻的日本精神，还有人说他的设计是基于地道 华民族精神和民族意趣的标志之一，为设计师创 的西方观念。欣赏后发现其实他的作品两者都具 作各种风格的服饰设计作品提供了丰富的灵感 有。他的确接受的是西方教育，他也的确深入研 来源，使现代服装设计得到升华。 究过日本的传统服饰、编织、印染工艺技艺，最重 如约翰・加利亚诺就是非常有代表性的设计 要的是他能够将它们与现代技术相结合，创造出 师之一，他非常注重在设计创作中融合东西方服 属于他自己的独特风格。 饰文化，汲取中国传统纹样精髓，展现中国主题， 三、民族风格服饰设计的基本表现方向 使中国传统纹样融人国际流行时尚。经过解构、 运用民族服饰要素进行设计有两个基本方 重组等手法重新演绎，衬托出戏剧般的舞台效 向，一是创造艺术价值，二是创造商业价值。前者 果，作品极具东方情调，给时尚带来无限新意，此 表现在服装的创意设计上，后者表现在对各类实 类例子不胜枚举。仅此一点，就可以进一步证明 用服装的设计上，而创造商业价值是我们最终的 中国民族服饰文化在现代服装设计的运用前景 目的。 是无限的。 实用性的服装则大大区别于创意类服装。它 ３．多元性 的艺术价值是从商业价值中体现出来的，受时 如今具有时尚感和流行性的民族风格要有 尚、市场、经济水平、价值规律等的制约。所以，功 与众不同的风格与特征，正所谓国际化就是要吸 能化、时尚化、市场化是其设计的出发点，其目的 收多元化的特征，运用和理解现代的服装结构及 在于满足市场需求，创造利润。 设计，学习民族文化，广泛借鉴各种民族素材，达 了解了民族风格服饰所处时代的需要，我们 到一定的审美价值。而在文化交流与渗透的过程 更有信心去研究和深掘其潜在的生命力。了解了 中，设计手法和取材要采取多元化，才能呈现出 民族风格服饰表现特征，我们更能够找准方向进 原有的特征，也要综合民族风格抛弃困于某一民 行设计和思考；了解了民族风格服饰的表现方 族狭隘的模式化的艺术表现和艺术审美。 向，我们更清晰了设计的目的和要求。总之，潮流 如日本设计师三宅一生，他的的设计可谓前 常变，但风格永存。 （上接第４４页）注重文化背景的渗透，终于实现 景下非物质文化遗产中传统服饰技艺的传承和 华丽转身，不再是躺在博物馆里供人观赏展品， 创新。 而是以“贵族”的姿态走进国内外时装舞台。采用 基金项目：江苏省教育厅２０１３年高校哲学 极尽繁华的印花图案、材质及缀饰，以最精巧也 社会科学基金项目（编号：２０１３ＳＪＤ８５０００１） 同样是最朴实的手工艺，将宋锦技艺的文化艺术 参考文献 感推向了普通丝绸产品达不到的境界，在服装界 １．夏宁博．非物质文化遗产的传承路径研究 宋锦被称为中国版爱马仕，目前正向着国际奢侈 ［Ｄ］．云南艺术学院，２０１１（１） 品牌进军，这绝非普通出品可以比拟。 ２．黄林静．回归民族性——国产服装品牌文 江苏传统服饰技艺博大精深，非物质文化遗 化构建的重要途径［Ｊ１．现代装饰（理论），２０１３（１０） 产中传统技艺的发掘和重塑要从现代的审美和 ３．孙夕龙．品牌建设的哲学之道［Ｍ］．北京：中 国际的视角出发，汲取中华文明瑰宝中最具生命 国纺织出版社，２００７ 力的养分加以再创造，让现代人有机会近距离贴 近这延续几千年的服饰文化，实现在时装产业背 ・３９・
